MINA, Museum of Immersive New Art, aduce la București două producții spectaculoase dedicate unor mari maeștri ai picturii: Claude Monet și Wassily Kandinsky. Ambele spectacole vor fi lansate oficial pe 22 ianuarie, iar din 23 ianuarie vor fi deschise publicului larg.
Ce se întâmplă când capodoperele ies din ramă și te învăluie complet? Răspunsul îl găsești la MINA, Museum of Immersive New Art, care aduce la București o dublă premieră artistică. Când tehnologia întâlnește arta clasică, se nasc experiențe care îți transformă complet percepția.
Monet: The Immersive Show
Spectacolul dedicat lui Claude Monet oferă o ocazie inedită de a pătrunde în lumea celebrului pictor francez, combinând arta cu tehnologia de ultimă oră. Peste 160 de lucrări ale renumitului pictor impresionist sunt aduse la viață într-un mediu imersiv, oferind publicului o experiență artistică inovatoare și deosebită.
Vizitatorii vor face o incursiune senzorială în universul marelui pictor prin proiecții supradimensionate care desfășoară lucrările lui Monet pe toți pereții spațiului, dezvăluind detalii fascinante ale fiecărei tușe și culori. Tranzițiile fluide din picturile sale în medii 3D recreează peisajele reale care l-au inspirat pe Monet, oferind o perspectivă nouă și profundă asupra modului în care artistul a văzut lumea.
O călătorie în 11 capitole
Spectacolul, produs de echipa MINA Studios, impresionează prin redarea fidelă și vibrantă a operelor lui Monet, împărțite în 11 capitole tematice care urmăresc evoluția artistică și viața pictorului:
- Societatea Anonimă a Pictorilor, Sculptorilor și Gravorilor
- Impresie, Răsărit de soare (lucrarea care a dat numele mișcării impresioniste)
- Influențele Japoneze
- En Plein Air
- Serialism
- Războiul Franco-Prusac
- Cataracta
- Spectrul ultraviolet
- Bateau-atelier
- Grădina din Giverny
- Camille Monet (née Doncieux)
- Celebrele Nymphéas (Nuferii)
Claude Monet este considerat unul dintre fondatorii mișcării impresioniste, cunoscut pentru tehnica sa unică de redare a luminii și peisajelor naturale. Arta sa se concentrează pe subiectivitate, pe impresii vizuale, iar tehnica sa inovatoare a pus bazele impresionismului și a influențat generații întregi de artiști.
Kandinsky: The Immersive Show
Al doilea spectacol oferă o incursiune senzorială în capodoperele lui Wassily Kandinsky, una dintre figurile esențiale ale artei moderne și un pionier al picturii abstracte. Arta și tehnologia de ultimă oră se întâlnesc pentru a da viață operelor sale ce surprind prin dimensiunea lor intelectuală și reflexivă.
O experiență multisenzorială unică
Spectacolul invită publicul într-o incursiune multisenzorială prin viața și lucrările celebrului pictor, unde pictura, sunetul și mișcarea se contopesc. Pe parcursul show-ului, lucrările artistului prind viață prin proiecții desfășurate pe toți pereții spațiului și tranziții fluide ce traduc în emoție culoarea.
Vizitatorii vor avea ocazia de a parcurge toate etapele creației lui Kandinsky, de la primele sale opere influențate de arta populară rusă până la etapa ce marchează maturitatea sa artistică, explorând universul său spiritual și simbolic. Spațiul devine o pânză vie, unde formele de pe pereți nu sunt statice – ele pulsează în ritmul coloanei sonore, se descompun și se recompun, imitând procesul creativ al artistului.
Printre cele mai cunoscute lucrări prezentate se numără: „Pereche călare”, „Murnau-vedere cu biserica”, seria „Impresiilor”, „Improvizațiilor” și seria „Compozițiilor”.
Kandinsky – profetul artei abstracte
Kandinsky a deschis drumul unei arte care nu se privește doar, ci se simte. El nu s-a născut pictor, ci a devenit unul printr-o revelație avută la 30 de ani. A fost un vizionar care a spart barierele dintre realitatea vizibilă și trăirea interioară, fiind printre puțini artiști moderni care și-a formulat explicit teoria artei.
Kandinsky suferea de sinestezie, o condiție neurologică prin care simțurile se întrepătrund. Pentru el, a picta era un act muzical – spunea că pictura este asemeni unui pian: culoarea este claviatură, ochii sunt ciocănelele, iar sufletul este pianul cu multe corzi. Această conexiune profundă stă la baza întregului show imersiv dedicat lui.
✦•┈๑⋅⋯ ⋯⋅๑┈•✦
Ambele spectacole dispun de coloană sonoră dedicată, iar pentru grupurile școlare există opțiunea de voiceover în căști – o facilitate educațională foarte utilă pentru înțelegerea mai profundă a operelor.
Locație: MINA, Museum of Immersive New Art, București
Bilete: www.minamuseum.com
